论游戏改编剧本的人物塑造(7)

（五）2001年：角色扮演类《最终幻想：灵魂深处》

2001年，在《古墓丽影1》的热潮犹存之时，哥伦比亚影片公司打造了一部游戏改编电影《最终幻想：灵魂深处》。这部作品改编自1987年12月日本史克威尔游戏公司推出的角色扮演类电视游戏，这一系列游戏已经开发了14部，是史上销售量热度最高的系列游戏作品之一。

1.游戏改编背景和人物改编过程

在角色扮演游戏《最终幻想》中，玩家可以化身许多在现实生活中无法扮演的角色，可以通过不同的角色体验不同的人生，比如魔术师等等。在游戏第一集中，整个地球慢慢走向衰竭,所有的人都在等待传说中的四个救世主出现，拯救并且复兴这个世界，他们就是传说中的四武士，代表着光芒和希望。玩家以一个救世主的身份走进这个世界，为这个世界而奋斗，如拯救公主、安抚失明的女巫、唤醒梦中的精灵国王等；但是主角很快便发现世界背后藏匿着巨大阴谋，四个魔王和其幕后的主宰想要通过扭曲时空来完成自己的阴谋，这才是地球走向死亡的根本原因。游戏玩家在玩游戏的过程中被游戏设计者牵动着进入了一个高度自由的环境，然后化身成幻想世界中的主宰者，体验着英雄式人物的人生。在体验剧情的过程中，玩家犹如在翻看故事书，而就是在这个翻看的过程中，四个魔王和幕后主宰被游戏玩家一步一步消灭，玩家拯救了全世界。这种殊荣给玩家带来了巨大的存在感，让他们从虚拟的世界中获得一种特殊的自我价值实现。于是乎，风靡成为必然。后来，这个游戏剧情又陆续出了十几集，因为其精良的制作和想象力的极大发挥拥有了大量的粉丝，在全球范围内销售总量已经达到了三千多万套。

在改编过程中，为了使游戏与电影的改编达到最大统一，视频游戏《最终幻想》的原创制作人自己担任了该影片的制片人兼导演；为了使电影里面的角色形象完全和游戏一样，这部改编电影放弃了真人扮演的拍摄手法，采用了动画技术中的CG技术来操作，将游戏里角色的原始建模、材质类型、动作模板全部挪用到电影制作中，给观影者带来了全新的视觉享受。

2.人物改编带来的效果及其原因

特殊的CG运用，使塑造出来的人物跟原作游戏几乎一致，去掉了不少改编真人时的违和感。这种手法提升了电影对游戏的忠实度，甚至可以说使游戏得到了一种电影化的真实。玩家终于不再吵闹和吐槽演员与人物原型的差距，至少在演员选角这个问题上，已经不需要去争论。不过带来好处的同时，这种塑造人物的方式也存在很多缺点：首先，CG始终不够真实，电影的封闭式放映与游戏主观的第一视角不同，很容易造成非游戏玩家无法代入角色，情绪始终游离在电影之外，觉得那是“另一个世界的故事”；其次，真人在塑造一个角色的时候，往往带有人物情感，而CG做出来的人物的每一个动作、每一个细微的表情都需要后期人员用计算器去大量模拟和创作，这需要巨大的物力财力投入，再加上人类技术上对于表情情绪勾勒的局限性，很容易让塑造人物、诠释故事遇到各种瓶颈。

这的确是一次大的尝试，甚至可以说是游戏改编电影历史上一部里程碑式的作品，开创了CG改编游戏电影的先河。不过CG实在太烧钱，这部电影在改编过程中投资近一亿三千七百万美元，最后票房却仅仅收回了三千多万美元，让人唏嘘不已。

好在这部作品的口碑良好，颇受游戏玩家欢迎、游戏内部收益颇丰。为了回馈游戏玩家对它的热爱，官方制作人后期又陆续出了两部CG改编的电影作品，2005年的《最终幻想：圣童降临》和2016年的《最终幻想：王者之剑》。其中《最终幻想：圣童降临》在尚未制作完成之时就已经收到 2004 年第 61 届威尼斯电影节的参展邀请，制片方在电影节播放了特意剪辑的试映版本，得到极高的赞誉和评价。2005年第 62 届电影节，这部作品受邀携完整版本电影再次参展。连续两年收到威尼斯电影节的邀请参展，这样的殊荣即使在传统电影中也是极为罕见的[8]。

（六）2002年：动作冒险类《生化危机》

2002年索尼娱乐公司推出一款系列游戏改编类的作品《生化危机一：变种生还》。

1.游戏改编背景和人物改编过程

当时《生化危机》游戏的原家用游戏机运营厂商——索尼，由于规模发展迅猛、打算从游戏业进军电影业，在1989年，以34亿美元的价格将哥伦比亚电影公司收入囊中，成功成为好莱坞产业的巨头。在如此庞大的企业规模之下，自然就要先挖掘自身旗下的著名游戏产品，将其进行改编推向电影票房市场，于是《生化危机》改编版电影便被推了出来。而这种内部不同部门的合作形式，在沟通以及在对游戏原作的延续上，运作起来更加稳固和持久。这部作品与《古墓丽影》一样，是由真人扮演，电影剧情参考着游戏剧情进行改编。在改编过程中，这部作品的创作者对人物角色的塑造十分用心。

文章来源：《电影艺术》 网址: http://www.dyyszzs.cn/qikandaodu/2020/1222/459.html